历史选择了经典
圆了梦的《大梦敦煌》迎来了更加辉煌的时期。
年，国家舞台艺术精品工程评选开始启动，给《大梦敦煌》提供了一个精品剧目孕育的母体。
年10月，《大梦敦煌》被确定为“国家舞台艺术精品工程”初选剧目。我们的想法是：能进入国家精品项目就很满足了，没想过再拿好名次。
随着初次评选信息的披露，专家组虽有个别不同意见，但社会评价反响十分热烈，一下子又激起了我们的信心。舞台剧评选，过去一直是专业人士和领导的事情，如今群众参与评选，也体现出一种面向市场、面向观众的导向。兰州市*府非常重视剧目修改提高工作，专题进行安排部署。
年3月5日，程士荣、段文杰、樊锦诗、苏孝林、陈维亚、金石声、赵大鸣、张千一、高广健、韩春启等著名专家组成了高层次的修改工作专家组，由我领衔，对《大梦敦煌》进行精雕细刻，而且是一边演出一边修改。
年2月，《大梦敦煌》再度入围“国家舞台精品工程”初选项目，获文化部40万元资助金，这就意味着初选已获成功。
年10月29日，经过三次修改的《大梦敦煌》在金城大剧院接受“国家舞台艺术精品工程剧目”专家组和社会评价相结合的再次审查。
年12月21日，“国家舞台艺术精品工程十大精品剧目”评选结果正式揭晓。通过评审组评价与社会评价相结合的方法，甘肃省兰州歌舞剧院的舞剧《大梦敦煌》成功入选“十大精品剧目”，并名列榜首。
“国家舞台艺术精品工程”剧目，这份荣誉的价值是任何奖项都无法比拟的。何况，在初选剧目名单上，兰州歌舞剧院创演的《大梦敦煌》位列8台舞剧、歌剧、歌舞剧类剧目第一名，终于拔得头筹、脱颖而出了。
年12月28日，甘肃省人民*府对舞剧《大梦敦煌》予以通报表彰，并奖励人民币50万元。
年9月21日，文化部“优秀保留剧目大奖”评选揭晓，《大梦敦煌》荣登中华人民共和国成立60年来18台“优秀保留剧目大奖”榜单。
年10月中旬，文化部《关于50台精品剧目演出经营情况的调查报告》公布，在最重要的经营情况指标里，《大梦敦煌》的投入产出比位列14台舞剧类（包含歌舞、杂技）剧目第一名。
年11月，兰州大剧院获人力资源和社会保障部、文化部授予的“全国文化系统先进集体”称号。苏孝林被省委、省*府授予“甘肃省文艺突出贡献奖”。
年5月，北京阳光明丽，月季花开得正艳。舞剧《大梦敦煌》首演10周年系列活动由中宣部、文化部主办，5月15日下午在人民大会堂甘肃厅召开“舞剧《大梦敦煌》首演10周年座谈会”。
时任文化部副部长的董伟发表了热情洋溢的讲话，对《大梦敦煌》和兰州歌舞剧院给予了高度评价。
董伟副部长说：“参加这个座谈会，我是受命而来。蔡武部长让我来参加座谈会，是在确立一种文艺的导向。精品是演出来的，不但演遍祖国大地，还走向世界，受到世界各地的欢迎，更是难能可贵。我觉得今天的座谈会，在向全国文艺界昭示和倡导一种正确的文艺方向，所以我要表示祝贺！”
董伟副部长从四个方面总结了《大梦敦煌》对全国的舞台艺术创作的启示：
第一，精益求精的创作态度是创作艺术精品的重要前提。
第二，精诚团结的优秀团队，是艺术创作的根本保证。
第三，面向市场，面向观众，是实现两个效益、打造演出品牌的必由之路。
第四，大规模的海外商演，为实施中华文化“走出去”战略，提升我国“软实力”进行了有益探索，值得提倡。
董伟副部长还讲道：“这个剧继承《丝路花雨》之长，又勇于创新和超越《丝路花雨》。超越，这个词是我用的，你们主创人员很谦虚，没有讲。”我非常佩服能把话说到人心里的董伟副部长。
董伟副部长的讲话也给了在场的主创人员很大的鼓舞。座谈会结束，他走过来和我握手，说：“向你们祝贺！”我悄悄在他耳旁说：“董部长，您讲到我们心坎里了，讲出了我们没有讲、不敢讲的话。这些话实际上一直在我心里放着，今天终于由文化部的领导讲了。”
超越《丝路花雨》的目标，就是当初我给苏孝林交的底，对外不说，但要努力做好，今天终于有响声了。
从演出场次来说，《大梦敦煌》10年间演了余场，再过10年、20年，定能超过《丝路花雨》的总水平，这就是“超越”的概念。
董伟副部长还讲到，《大梦敦煌》的海外演出场次高达场，占演出总场次的八分之一强，百场演出全部面向主流社会进行商业化运作，这一点更是难能可贵。
《大梦敦煌》没有辜负文化部的希望，现在已经在海外国家的40多个城市演出场，比10年前的场增加了场。而且在国外的一个城市连演了13场，这在中国的舞台艺术作品中是从来没有过的。
《大梦敦煌》是目前为止中国文化产品“多演出、多产出”，以市场方式“走出去”的成功范例。
感动甘肃，让梦想成真！
回顾历史，《大梦敦煌》产生在一个很好的发展机遇期，是经过历史选择出来的最有价值的、经典的、最能表现本行业精深的、最具代表性的、最完美的作品。它将有价值的、本土的、先进的文化资源，和当代科技、商业、消费文化结合起来，构筑了具有甘肃特色的传统文化体系，打造了“敦煌艺术”文化品牌的成功典范。
感恩圆梦的敦煌
“在古丝绸之路上，东来西往的商人、使团、求法僧、百姓在这条千里的烟尘道、生命道上穿梭，形成一个个居住点。但敦煌与这些居住点不同，就像这条长路上的赫赫王者，蹲伏在古丝绸之路上。那些在长路上远行的人们，只要看见敦煌的一盏灯，他就知道，活了下来。”这是叶舟笔下《敦煌本纪》里的敦煌。
“漫漫*沙大漠孤烟，丝绸之路上驼铃阵阵，色彩斑斓的飞天壁画跨越千年，诉说着整个华夏民族的悠久文化传承。在那很远很远的地方，有号称天之镜、沙之眼的月牙泉。泉映月而无尘，亘古沙不填泉，泉不涸竭。”这是余秋雨笔下的莫高窟和月牙泉。
蒙敦煌、莫高窟和月牙泉恩赐，给了我们内心的纯洁与平静。作为甘肃人，我们是敦煌的儿女，无上感恩！
《大梦敦煌》就是甘肃人的梦想。在《丝路花雨》《西出阳关》的机缘下与《大梦敦煌》链接，这一切都是敦煌的安排。感恩相遇，圆梦敦煌。
之所以如此，关键还在于甘肃人对自己的文化有着坚定的信心，有着坚持坚守的从容、奋发进取的勇气和创新创造的活力。
实践者的意义就在于在顺境和逆境中的那份坚持，自己的期望就是对实现梦想的一份安慰和捍卫。
正如许多媒体对《大梦敦煌》的报道，包括深度报道研究与评价，总结了《大梦敦煌》成功的意义。
《华商报》载《大梦敦煌秦地知音多》一文：“记者有两个震惊，一是兰州作为一个西部*河之滨的山城，竟能排出如此精美绝伦的舞剧；二是在全国各个大投资剧目捧得诸多光彩夺目的奖杯后纷纷‘歇菜’的今天，《大梦敦煌》却坚持‘民间’路线，相信优秀艺术的出路。”香港《文汇报》载《舞剧绝唱艺术精湛》一文：“《大梦敦煌》的成功，提出了一个如何在新世纪演绎与诠释历史题材、古为今用、洋为中用的课题。”
山西《生活晨报》载《谁说老西儿不爱高雅》一文：“由《大梦敦煌》的成功可以下这样一个结论：并不是因为所表现的艺术是高雅的，观众就必须喝彩，当你所表现的高雅艺术是贴近生活的，和观众是用心交流的，观众才会喝彩。”
《长沙晚报》载《高飞的金鹰》一文：“《大梦敦煌》为观众打开了一扇通往民族艺术宝库的大门，民族艺术家们力求带领观众用今人的视角去审视敦煌艺术，希望以现代的审美观念解读一段历史。在中国文化传统精神与当代舞蹈观念的碰撞摩擦中，再现民族艺术光芒。” 有梦想才有实现梦想的激情，梦圆了还会萌生新的梦想。《大梦敦煌》正在一个更高的角度审视中国优秀文化传统精神如何更好地服务当今社会和人民。如今再排一台歌剧《大梦敦煌》，成为苏孝林新的梦想。
让《大梦敦煌》作为中华传统文化代表性项目走出去，推动敦煌文化，服务共建“一带一路”，习近平总书记向甘肃提出了殷切希望和要求。
年8月19日，习近平总书记来甘肃视察的首站就是敦煌莫高窟。习总书记访洞窟、看文物、听座谈，谆谆嘱托，要求“深入挖掘敦煌文化和历史遗存蕴含的哲学思想、人文精神、价值理念、道德规范等，更要揭示蕴含其中的中华民族的文化精神、文化胸怀，不断坚定文化自信”。
8月19日下午，苏孝林在敦煌座谈会上，向习近平总书记汇报甘肃两台敦煌文化题材的舞剧——《大梦敦煌》和《丝路花雨》的创作演出情况。习近平总书记详细询问了《大梦敦煌》和《丝路花雨》两台剧的区别，以及在国外演出看剧的观众是外囯人多还是中国人多等情况。
《丝路花雨》的最大成就，就是复活了敦煌壁画里的故事和舞蹈形象，并创造出一种与壁画风格相协调的古典舞种——敦煌舞。
《大梦敦煌》是告诉人们莫高窟是怎么来的，主要表现了用心血创造壁画艺术的人。用最好看的舞蹈和最动听的音乐演绎出了敦煌莫高窟的爱情故事，并创新、歌颂了用鲜血和生命坚守与保护敦煌莫高窟的精神。
习近平总书记指出，要推动敦煌文化研究服务，共建“一带一路”，还要求我们更加积极主动学习借鉴世界一切优秀文明成果。总书记的关心不仅让苏孝林倍感振奋，也给了甘肃人民极大的鼓舞。
让中国文化走出去，向世界讲好中国故事，甘肃一直在努力。
文化传播的使者
实际上，《大梦敦煌》从创排开始，就确立了“走出去”的目标，而且是以市场主体的身份积极主动去开拓市场。
当初，《大梦敦煌》的首场演出选择放在北京，就是瞄准了全国演出市场和国际演出市场。
记得在北京的演出后，就有外交方面的人士提出：《大梦敦煌》可作为文化外交的一个好项目走出去。
为发展新形势下的跨文化交流，加强中外文化艺术领域的合作，同时积极学习借鉴世界一切优秀文明成果，剧组一直在寻找“走出去”演出的机会。他们一刻不停地开拓国际市场，虽然与国外演出商的谈判接连不断，但由于出国商演成本很高，始终没有谈成。
年，经过认真考察、核算，剧组毅然选择澳大利亚为突破口。在当地演出商不愿承担风险的情况下，剧组自己操作，自担风险，以10万澳元的劳务费雇用澳大利亚尼克尔公司代理演出事务，一个月内在澳大利亚两个最大的城市——悉尼和墨尔本连续演出26场，实现演出收入近千万元人民币。悉尼演出成功，走出了《大梦敦煌》国际商演的第一步，产生的影响力有力地开拓了潜力巨大的欧洲市场。
紧接着，《大梦敦煌》剧组近人的阵容赴法国、西班牙、葡萄牙三国的11个城市，巡回演出32场，获得了巨大成功。演出商大喜，演出订单随后而至。
一年后，《大梦敦煌》再次带乐团登上欧洲舞台，赴法国、比利时、荷兰、西班牙四国巡回演出了44场，用兰州人的话说：“满福地很！”
年8月，为纪念中日邦交正常化40周年，《大梦敦煌》在日本东京巡演。
年1月至2月，《大梦敦煌》在德国的汉堡、不莱梅、勒沃库森、林根、汉诺威、沃尔姆斯、维腾、罗森海姆、法兰克福和吕登赛尔德等10座城市进行了为期48天共22场巡回演出。
在德国首站——汉堡美尔剧场演出时出现了突发情况，开演时间到了，还有一部分观众未能到场。剧组人员获悉，受到汉堡剧场附近突发的安全事件的影响，警察对交通进行了管制，有些观众没能及时赶到，只看到了演出的下半场。第二场演出是在不莱梅。1月18日晚，那些只看到了下半场演出的观众专程驱车多公里赶来弥补遗憾，他们表示：“一定要看到完整的《大梦敦煌》，因为能在德国看到这台来自中国的经典舞剧，对我们来说非常难得。”去美国演出，一直是陈维亚、苏孝林和剧组全体演职人员的心愿。这个愿望快要实现了。年1月9日至12日，《大梦敦煌》要在纽约林肯中心DavidH.Koch剧院演出。
作为纽约古典音乐界的中心，林肯中心是所有艺术家憧憬的舞台，同时也是汇集了剧院、歌剧院、音乐厅、室外音乐厅的纽约文化中心，是全世界最大的艺术会场，规格高，艺术影响力强。它从不以金钱和名气为衡量标准，而是以自己认可的艺术为标准。
《大梦敦煌》用了二十年的时间才让林肯艺术中心接纳了它，这就是经典的魅力。
此次演出由中国对外文化集团有限公司高端对外文化交流品牌“中华风韵”重点推送呈现。在中国文化和旅游部的大力支持，大型舞剧《大梦敦煌》被成功纳入年“欢乐春节”赴美演出系列活动之一，并得到了国家艺术基金支持。
在美国演出的启动仪式上，陈维亚高兴地表示，在纽约的舞台上呈现《大梦敦煌》，是剧组多年来的一个梦想，也是这部作品诞生以来的一个新的里程碑。
首次在美国亮相，首演的口碑极为重要。陈维亚在演出前对全体演职人员进行鼓励，对一些细节提出了要求。他说：“憧憬了二十年的舞台，今天就在我们的脚下，你们知道它意味着什么！全世界的优秀艺术家都以在这里演出为荣，能在这里演出，是所有搞音乐舞蹈的人心中的梦想。”
陈维亚的话语激励了大家，让剧组多位演员情绪高涨，一股强大的精神力量、信念力量，让他们在世界顶级艺术殿堂创造了奇迹。
演出当日，近0名观众观看了这台有着“可移动的敦煌”“中国版的《罗密欧与朱丽叶》”之称的中国舞剧。独具匠心的舞蹈编排，古朴典雅的背景音乐，引人入胜的舞台布景以及感人肺腑的剧情故事，深深打动了在场观众，他们报以经久不息的掌声，并给予了极高的评价。
连续4场演出，兰州歌舞剧院的百名演员以优美的舞姿和精湛的技艺，将一个以敦煌为背景的古老爱情故事呈现给了一万余名美国观众。我不禁想，在同一个剧场里的不同人，放下了对彼此价值观的偏见，在《大梦敦煌》的故事里，为对方热情喝彩，甚至流下了眼泪。共同的情感和爱，让不同文化背景的人与人之间变得柔软、变得平和、变得友好。因为价值观的不同，国家与国家，文化与文化，人群与人群之间，是那么不同，但有一个核心的东西是相同的，那就是人性，是与智慧结伴的善良。
中国驻纽约总领事*屏在致辞中表示，创编于0年的舞剧《大梦敦煌》已经连续上演20年，是中国舞剧的标杆式作品，体现了敦煌文化、中华文化的旺盛生命力。《大梦敦煌》不仅让敦煌“活起来”，还带动了敦煌“走出去”。目前，中美关系正在经历复杂形势的考验。《大梦敦煌》来美演出，能够加深中美两国人民对于彼此历史与文化的理解和认同，为中美关系注入正能量，推动两国友好和民心相通。舞台上的演员和数千年前丝绸之路上的行者一样，是新时代传播中华文化、讲好中国故事的使者。
《大梦敦煌》的主演还受邀做客“纽约会客厅”栏目，与主持人畅聊舞剧《大梦敦煌》台前幕后的精彩故事。
国之交在于民相亲，民相亲在于心相通。回首走过的路，人文交流始终在中美关系发展过程中扮演着重要角色。中美人文交流，不但加深了两国人民对于彼此的理解和认同，而且提升了中国的国际形象和文化软实力。
舞剧《大梦敦煌》以丝绸之路文化为元素，增进了国际社会对中国的了解和理解，传播好敦煌文化，讲好中国故事，为增加美国民众对中国文化的了解，促进中美文化交流作出了贡献，为国争了光。
在美国的国际知名芭蕾大师、美籍华人舞蹈家、美国辛辛那提大学音乐学院舞蹈系主任、终身教授蒋齐说：“《大梦敦煌》在美国纽约的4场演出，一场比一场反响热烈，观众越来越多，让我们十分欣慰，备受感动！”他同时发来了美国网站及自己朋友圈的截图和短信截图，表达了当地观众对于舞剧的喜爱。
纽约国会议员竞选人TomZmich及夫人KarinaZmich观看了演出。夫人在社交网站Facebook上发文说：“这是一场非常精彩的演出，建议所有的人都应该去看。”
在美国纽约林肯中心的演出达到了《大梦敦煌》艺术演出的顶峰。这一切证明，《大梦敦煌》是一部能让全世界的人都喜欢的舞剧。梦起敦煌，是千年的祈祷。
经与典，是《大梦敦煌》，是智慧与艺术。
《大梦敦煌》扬人文之善，连接的是人类共同的壮美心灵。历经20年，至今仍活跃在舞台上，受到观众的认可和喜爱。
从北京中国剧院的首演，到美国林肯中心的演出，《大梦敦煌》一步一步走来。时间是最好的证明，《大梦敦煌》已成为具有中国传统文化特殊意义的标示，内涵更加丰富。
今天，当我们追忆《大梦敦煌》这部国家舞台经典的前世今生时，内心深处仍然是激动、感动、震撼，更是一种在新的时代背景下，被赋予更多重要的现实意义的思考、情怀和作为。